不知点在哪里,也不知宋为什么拿影帝。这届戛纳真的是乱评到荒唐。
影片挺虐,可似乎并没有“那么虐”。
iu演技太差了,眼神里没有光。整个故事情节也比较杂乱,真的有点水土不服啊。最后的结局也很狗血——女警察暂养了孩子。
《掮客》体现出是枝裕和不具备跨文化驾驭电影的能力。论起跨文化拍电影,李安、吴宇森要远远强于是枝裕和。这是其一。其二是,这部片子硬伤实在太多,完成度很低,能看出是枝裕和的疲惫,只想敷衍地在一个新文化语境中重复一下自己那点日式温情,这是极不负责的。这样的故事,以这样的形态,发生在韩国的土地上,是没有做出任何可信度的。
非血缘家庭的类型融合 公路和家庭 成长与寻找 稍有生硬 也看不见是枝裕和前期片子的家庭焦灼与挣扎了 这一部影片少有提到生活压力 模拟家庭的概念也没有继续深挖 但是更带有社会温情和童话性质 弱化了很多社会概念 人物设置都过度理想化了 韩国电影工业对作者的挚肘啊 是枝裕和对镜头语言的探索方向来说还是挺难成为类型中的作者的 再谈谈我个人 出乎意料的是 我还蛮喜欢这个片子的童话氛围的 也没必要那么批判那么尖锐 只要做到观者有思考即可
IU本应是最有戏的角色,但还是略平淡了些。很多场景都很日式风味。
和前作相比可以说是非常失望。商业性大于艺术性,虽仍保有是枝裕和的风格,但活像一部韩国旅游风景宣传片,要日影不日影,要韩影不韩影,仅有寥寥几场戏能让人感到完全入戏,导演既往作品中的细腻但无奈、苦痛却缄默的沉重感一并丧失了,留下非常不东亚的笑点和轻松浪漫的刻意。相比而言《真相》都没有如此水土不服。四个主要角色身上应有的层次感,从设定到演绎,只有两个角色算得上达标,但远不足以力挽狂澜。要说温柔敏锐,一向属于是枝裕和的特质,在这部作品里出现也不足为奇,甚至过分温柔。所以说好听了像天真童话,说难听了是笑话,要是所谓的好评意味着掀起了一波西方人道主义情怀精神高潮,那也不难理解。但反正我是无感。只能说成功在导演非常精准地把握了本片的定位和目的。
看的打瞌睡了,估計以後對此片也沒什麼印象。
没有比人类更恶的生物了,但也没有比人更能认知到自己恶的了。令人不适的幻泡温情和暴烈的毁灭,没有结论的问题,这次选后者吧。7.0
河濑直美略胜一筹。也许问题就是太工整了,不过这也是导演创作国际化必经之路。
我看得蛮开心的。没有韩国人不要演日本故事的感觉。如果还是日本人演,这部完全是是枝裕和巅峰包裹滤镜的片子,怀疑我会骂很多。最韩国的应该是在妈妈桑家门口聚焦大声量的邻居大妈吧,日本邻居大妈不是这样。宋康昊踩缝纫机特别有意思。
比导演的前作要弱一些,而且更擅长选用的社会特殊职业来诠释社会问题,相比之前,弱化了很多人性的探讨,一样由于人物的弱化,结尾的留白就显得那么的无力,要不是是康昊大哥,我估计看一半就擦掉了。再接再厉吧,其实这种职业好多好多,俗称底层人物的遍及,要是真的这个在大陆能拍,也能拍出一个系列。
看出来是枝裕和真是非常喜欢萍水相逢的陌生人一起组成幸福家庭的故事,换个国家换批演员继续讲。
没看过小偷家族,这个题材拍成童话故事我会看气,听一群人贩在那孩子长孩子短规划未来就搞笑,进行全世界都很善良的观点展示很傻,什么摩天轮,现实只会有(不能讲)
不知点在哪里,也不知宋为什么拿影帝。这届戛纳真的是乱评到荒唐。
可能因为导演是是枝裕和,比起其他韩影又多了不少的格外的温情,确实很像东京教父,这种临时拼凑又注定不可能长久的家人会有一种特殊的感动。
Cannes75/ 金棕榈后是枝裕和力图征服的第二部外语片。一切都太温吞了,隐去残酷的温柔只剩下滥情和自我感动。不玩结构和视听本来就需要更细腻深邃的文本,不知道是文化差异还是怎样,从裴斗娜到宋康昊没有一个角色是立好的,以至于最后全员善人稍显可笑。反倒是抱着足球的小男孩点亮了乏善可陈的剧作,贡献出两场好戏。P.S. 想知道字幕组会不会把baby的名字译成武松呀哈哈哈
又一次证明了当类型元素掺入过多时 便进入了是枝裕和无法驾驭住自己所讲述的故事的阶段 除了创作母题毫无创新式的重复之外 结尾的和解更显其单薄 只剩自我感动了
好像很不公平。其实是很好的电影,但比之《小偷家族》除了异国化也没有太多不同和超越,所以就会觉得,啧,一般般吧。
宋康昊的表演在他自己的作品里好像算不上出彩,甚至没留下记忆点。
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