近似于《弱点》，但要更动情。比残疾儿子更不容易的是妈妈，背后多少辛酸泪，多少无奈事，都会付之一笑中。吴君如也很了不起。7
工整的小品。人生最后一段的苦痛如同探洞也如同观看探洞,前者是表现,后者是沟通。不断向下,不断前进,行至极狭处并不会豁然开朗,只是保有一汪浑浊的潭那样最后的尊严。大特写接大全景,声音的自然、自由绵延了时间,甚至创造了时间。北影节最后一部电影,最大的满足。
②其实可以做成一部纯正的运动传记片，但是前期宣发感觉突出的是母爱，再加上里面讲到的政府对残疾运动员不够重视，以及残障人士的现实问题，就让整部电影比较杂。
4，音乐从头铺到尾巴，尾巴极度煽情，这类片子都一样。《百万美元宝贝》是现实，这类运动片是鸡汤，我更爱前者，但也不讨厌后者。
赛场上收获奥运金牌的荣光，和赛场下为了生计去做快递员、拍广告片形成了巨大的反差。片子就像一位残障人士的成长路书，聚焦到那些赛场光鲜背后的生活困境，为他们声援“同工同酬”。拍广告片与母亲发生的矛盾，也涉及到运动员商业价值的收益和被工具化的探讨，这都是以往运动题材电影少见的。赛场外的种种细节，构建了对残障运动员的一种关注。
前半段的场景和演技过于drama 后半段感情铺的还ok 奥斯卡不至于不至于
CODA讲的是父母要放手，摔爸和这个则强调别忘了爸妈，通常一说东方总是不包括印度，在这点上东方倒是一致的
我一度以为是那部悬疑惊悚老片子…
因为影评博客强烈推荐，买的最后一场，骑了一个小时自行车还迟到了半小时才看上的。声画果然不同凡响，太震撼了，光是坐进来欣赏就很值得了
屏幕太大，眼睛看不过来了，多亏导演每个画面都要定住十秒以上
非常好，又非常不友好。镜头很美，但宽容极低，外面像反转片胶片一样漂亮，洞穴里（个别镜头除外）像一次性相机晚上不开闪光灯。大部分影院和家用设备都难以达到本片最佳效果，有几处就是影厅光污染大赏。 很美，组合在一起就是不抓人，就是没办法精准降落在此片任何一点上，只能感受，我一边看一边放空自己，甚至无聊到锻炼眼部肌肉，它的“信息点”可以用空气感来形容。但你只要呼吸一下，就可以全方位感受它要跟你讲的人与自然那勉强缘妙不可言时有时无宿命般的联系，测量与真实的联系。探洞用来标记的杂志也妙。 对浮躁的人不友好，也甭想挣钱。它像一篇你很难证伪的论文，它不想洗你的脑，你也看不进去，它那么不费劲不讨好，独自美丽，拿了个奖风光毕业，论文从此沉入大海，偶尔有文艺博士生捞起来看两眼摇摇头再扔回海里。不写了走到西直门了…
发育不健全的儿子+呕心沥血的母亲，前半段几乎就是港版的《阿甘正传》，塑造了一个为奔跑而生的天才-有的跑就尽情跑!非常煽情又励志的催泪大片，在这个时间点上映 ，借点东京残奥会的光，是希望大家能够更多地关注一下残障运动员的困境吧。虽然一刹那的光辉不代表永恒，但是有得跑就尽情跑，有得拍就尽情拍，想必这也是香港电影人的心声吧。苏妈一直被忽略的二儿子，大概就是澳门吧～
#BJFF 杜比全景声厅的声效临场感强，困意也是如潮水涌来。老人的生命和洞一起来到了终结，真理也顿时被发现。
#2021北影节#伪纪录片，探索地球第三深的洞穴。多机位多角度拍摄，难度不小，也带来了非常真实的光影变化，以及临场感极佳的声音回响，如果沉浸感好的影厅，观众犹如身临其境，很有亲身探险的刺激感！制作团队有意加入老人的副线，以及可以理解为隐喻的镜头想有所表达，反而让影片有些沉闷。
训练期长 职业生涯短 能有多少个4年
还是挺现实的，除了金牌那几个点，其他的生活感情现实都让人唏嘘。
关于尽头，时间与造物相会。声光色影皆美，如果不是那么严丝合缝，几乎近于崇高。
#BJIFF No.7#本届北影节最后一部，非常奇妙的观影体验，只可意会难以言传，也就睡了两觉吧，无对白+环境音实在太像助眠的白噪音了。
没有过分的鸡汤，没有刻意的煽情，没有奋斗的主旋律，有的只是一个倔强生命平淡却不平凡的成长历程。更重要的，从这个影片我们看到的不仅是面对困难克服困难的励志精神，我们还能看到很多残酷现实，比如残奥冠军同工不同酬的奖金、关乎成绩的训练与关乎生计的打工拍广告之间的矛盾、即便成名也难以找到伴侣的窘境。种种这些令人心酸的剧情片段，都让这部影片显得更加有血有肉，同时激发观众更深层次的思考——对残疾人生存现状的关注。
安排的这22点这场真的是故意的吧….全场都在睡觉..呼噜声满天飞🤷♂️
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
