通过一个旅馆的服务员的服务活动,反映了全民协作的故事。
看完第一个小时差点离场,看到一个半小时又觉得还能忍忍,看到最后竟有点沉浸其中了,可能这就是王子复仇记这个模版的魔力吧,视听出色,从头到尾被原始野蛮血腥的气息包围,看得有点生理不适。Anyway父权下的暴力美学已经无力欣赏了,另,肌肉男也让人生理恶心。
北欧版的哈姆雷特。王子复仇记。妮可基德曼!那双眼睛永远有着不可抵抗的魔力。
6.8(4⃣️),放大叙事脉络和追求风格化相互牵制下的“差口气”成品。故事线比起Eggers前作都更为清晰,直接把《哈姆雷特》嫁接至维京时代,Amleth与Hamlet即是佐证;且所谓风格化的影像构思设计则没有超越《女巫》和《灯塔》,倒是部分民俗化符号的展现更像是加了层阴森滤镜的《仲夏夜惊魂》,而一些人物融合景色的画面不知有否参考《第七封印》。极致“复古”的配乐音效为影片增色不少,但Eggers以往拿手的借古典氛围染补的神秘和邪感则完全被这声势浩大的“商业史诗”气质冲垮/ 卡司的确强大,但表演非常一般。碧玉戏份也太少了,一开口以为要用肉嗓大唱Medúlla
对维京民俗不是很感冒,但是其中的cult art show太赞了,直呼内行!导演考虑考虑专职发展cult片吧。
梁朝伟撑起全场,和男主对手戏时,演技大碾压!漫威也开始拍怪兽大战了……
本来留了两个小时来看,结果老是出现意外,断断续续分了三次看完。没有期待那么好,但好像也没有特别差,毕竟Alex和Anya还是好看的。
故事上没有任何新意,就是哈姆雷特式王子复仇记。上次看王子复仇记,还是冯导的《夜宴》,本片拍的比《夜宴》高出一个《满城尽带黄金甲》。在融入维京历史和习俗的基础上,故事完整且紧凑,没有明显的剧情bug。故事基底是莎翁剧,片中所有人物的表演都比较外放,有明显的戏剧表演风格,但在导演的统一安排下,并不突兀,反而呈现出异样的美感。画面——属于大银幕的画面是本片的最大的亮点之一。安雅在片中特别的美,闪烁的女性的光辉让维京的阴霾一扫而空。期待看好莱坞商业动作片的就算了,期待看故事反转的别点开了,期待看阿宝色风光片的也请出门右转。本片存在较大的审美隔阂,粗颗粒的狂野风,对于习惯了美颜磨皮的人来说很难受。电影是视听的艺术,本片的视听享受绝对是一流的,仅仅是套用了一个经典故事的内核,这决不是原罪,这是传承!
风格很强烈的片子。我一般会等字幕放完再走,另一个同样等到最后一刻的人跟我说“果然要等到最后一刻才能明白导演的意图”
3.5。不得不承认我还有点喜欢这种空洞的仪式感,但场景和视觉的调度和设计上真的也就只有一点仪式感可以看看了,艾格斯拍出来这样一个片子我不能接受。
导演仿佛是高预算版肯爵爷,成片质量和《绿衣骑士》差了一百个《天国王朝》,又一个形式大于内容的换皮莎剧片。
出乎意料的好,没想到中国的神兽竟然会出现在漫威电影里。
7
熊与狼的力量在体内翻涌,总有神明指引着复仇之路。国王想要死在战场却躲不过弟弟的冷箭,神剑想要嗜血吞心在火山口斩草除根夺回属于自己的一切。从迷到信,哪有什么神明,不过是你在乎的东西支配着灵魂,让信念支撑着维京血脉。
摄影和剪辑都可以给满分 是剧本的问题显得臭长
观感与乔尔·科恩的《麦克白的悲剧》别无二致,企图用视听掩盖拿王子复仇四个字可以概括的陈旧莎翁戏剧内核,在当代几乎是没有任何意义的。
是那种不在大银幕看会逊色很多的电影。可与《沙丘》《新蝙蝠侠》组成复仇全家捅
故事简单,服美乐还行,看看暴力,还有一两个香艳镜头
不愧是视觉导演出生,有些场面确实不错。很喜欢影片塑造的原始暴力感。不过这爹妈人均神经病的王子(或者说贱民)复仇记,怎么看着这么像《鲁鲁修》……?安雅出现的每一帧都是靓爆镜的存在。
任何重拍经典都是吃力不讨好,老观众拿着放大镜看你,新观众拿着西洋镜看你,与艾格斯之前的电影类似,比起剧本,导演更看重的还是实现他的影像野心,整个剧本虽然架构在《哈姆雷特》上,但做出的改编与现代女性语境的勾连也依稀可见,但果然残酷的部分没那么残酷,变态的部分也没有《灯塔》那般以镜头语言传达来得更变态,类型化尝试只能说功过相抵,同时兼具写实的莎翁戏剧与超自然体验的段落,衔接的比较奇怪,电影的实际背景本应是以人命为草芥的时代,结果残酷只体现在各种血腥场面上,男女主还是有很明显的主角光环,尤其是几次重要决定的做出,都没有什么严谨的逻辑可言。你要是把它看做是一部寓言故事,那么他为了博眼球过分写实了,你要是把它当成一部目击版王子复仇记,那么它又经不起推敲。暴露的还是《灯塔》里过于写虚不务实的风格趋向。
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