简介：
在世界电影史上，尤里斯·伊文思被称为纪录电影的先驱，与美国的罗伯特·弗拉哈迪、英国的约翰·格里尔逊和苏联的吉加·维尔托夫并称为四大纪录电影之父，与其他三位不同的是，伊文思的创作生涯最长，在长达60余年的创作生涯中拍摄了60余部影片，一部寻找失落青春的诗意纪录《塞纳河》曾使他获得1957年的戛纳金棕榈大奖。
中国的抗战不仅掀起了中国电影人的创作热情，也吸引了国外电影大师的镜头。上世纪30年代末，多位国外记录片导演来华摄制影片，他们中最杰出的代表就是尤里斯·伊文思。伊文思1938年在中国拍摄的《四万万人民》不仅是他电影生涯的代表作，也是他与中国维持50年的情谊的开端。从抗战开始，在不同的年代，他用自己的镜头纪录下了不同的中国。
外国人来华拍纪录片的历史，最早大约可以追溯到电影诞生的那几年。1896年，卢米艾尔兄弟派出了数百名摄影师奔赴世界各地拍片，其中一些摄影师就曾来华拍片。此后，美国人、意大利人、苏联人、瑞典人都曾经把镜头对准过中国，但多是风光片及风土人情、文物考古、民居民俗的纪录，直到战争的悄然到来。1935年，在燕京大学任教的美国记者埃德加·斯诺用一台十六毫米手摇摄影机拍下了“一二·九”学生运动的场面，今天已成为珍贵的历史资料。
1938年，尤里斯·伊文思来了，这个“飞翔的荷兰人”飞到了中国，与他同行的还有我最崇拜的战地摄影师罗伯特·卡帕。在1936年，两个勇敢的人在西班牙内战爆发之际，把摄影机和照相机的镜头对准了这片燃烧的土地，伊文思拍摄了广受赞誉的纪录片《西班牙土地》，而卡帕也因拍摄《共和军之死》的照片一举成名。 “纪录”拥有了出生入死的刚毅血性。从此，“什么地方燃烧，就去什么地方拍摄”被奉为摄影师的职责。西班牙内战是西方前线，而中国战场则被称为是反法西斯斗争的东方前线，从西方前线远涉到东方前线，伊文思和卡帕在中国拍摄的珍贵图像仿佛西班牙影像的回音。
1938年4月初，在抵达中国不久，二人便拍摄了“台儿庄战役”，那是值得庆贺的第一场正面击溃日军的胜利，伊文思和卡帕要求上前线拍摄，最终未能拍到决战的场面，因为他们是外国人，没人敢为他们的生命承担风险，但他们还是抓住机会在台儿庄附近的小树林中拍摄了这场战斗。伊文思回忆说：“我不是一个作家，我通过画面能够更好地表达自己，我一定要表达死亡对我意味着什么，不仅仅是拍几个尸体，而是拍摄整个一段，死亡牵连到的往往是许多人。我触到了中国，中国也触到了我，我拍了战争，拍了一个在战争中瓦解，又在战火中形成的国家，我看到了勇敢！”
纪录这场战争的《四万万人民》成为了关于中国抗日战争的真实写照，并且起到了声援中国人民的抗日战争的积极作用，这些影像成为后来中国抗战影片的重要素材。而卡帕生平最有力度的照片，就是他拍摄的遭日军空袭后的劫难场面。
正如卡帕那句永远的名言：“如果你照片拍得不够好，因为你离得不够近”。1954年，卡帕在越南战场触雷身亡，如一个不参与杀戮的斗牛士般身着光彩耀目的斗牛士装束轰然倒下，而伊文思继续潜行在战火中。
伊文思的冒险不是赌徒的博彩，也不是亡命徒般的轻生，而是为激情所贯注，为信仰所战斗的勇气。在中国抗日战场上，在越南抗美的丛林中，在古巴剿匪的追击中，甚至在70岁高龄，依然在战火中拍摄。这个“飞翔的荷兰人”被祖国放逐，却四次来中国，他称中国是收养他的“第二故乡”，他爱这里的人民。
红色电影的开端——延安电影团
伊文思在临走之前，秘密地把一台埃摩摄影机交给了一位左翼影人吴印咸，这位吴印咸后来被称为共和国摄影艺术的拓荒者。1938年秋，吴印咸和袁牧之两人带着这台摄影机和从香港购得的全套电影器材到达延安，在八路军总政治部下成立了“延安电影团”。
最初电影团只有6个人，有电影工作经验的仅有3个。1938年10月1日，电影团开拍了自己的第一部作品，记录片《延安与八路军》。1940年袁牧之将完成的影片底片带到苏联，没想到正好苏德战争爆发，没能在苏联印出拷贝送回国内放映。进入40年代后，电影团拍摄了多部新闻短片，在根据地露天放映。
2022.1.9 因为豆瓣8.7的高分来看 看完很失望 反正对我这种没看过这个系列的人肯定是不友好的 首先这片子没有起因 直接开始讲述 导致我前1/4部分看得云里雾里的 后面才看懂 但还是不知道为啥女主会和那个小巨魔互换身体啊？其实是很简单的故事 互换了身体 妈妈照顾小巨魔 女主享受了几天大力 快活的日子 但也想变回去 找了个被关在很多铃铛里的山丘之王 帮助他找回眼睛逃了出来 以为要开战 其实是一个巨大的巨魔在他们城市底下 所以你为什么要呆在地下。。为了保护他们就从来没有起来过 乌鱼子了
好猛。卡士猛、讽刺猛。不了解美國政治、經濟、娛樂、社會，看不太懂吧？
满分。有的时候觉得巨魔就是没有经过社会化的原始人，但是终于我们知道，他们也有个性，有爱好，有观念，还有更重要的是有爱。希尔达这次的历程就像是认识一种社会化的重要性，关于珍视家人和友人，这也是每个人应该经过的历程，Hilda和母亲渐行渐远再到分开时的思念，David和母亲观念冲突的烦恼，这些都是真实可触的。Frida的能力其实更加直达沟通的深邃，最后所有的巨魔站在他们母亲的正上方，告诉他们：“我的孩子，妈妈好欣慰，你们也许不记得我，但是我绝不可能忘记你们，好好照顾彼此，要坚强、要善良，要记得我一直都在身边。”对于巨魔来说，她就像是一个真正凝聚全部巨魔的共同体，这个本体的本质是理解、包容和善念，只可惜人没有这个了，在去宗教化和去神秘的作用下，在家庭以外，人类很难再做到照顾彼此，但是其实这也够了。
所谓爱的意思就是自己不需要损失任何利益。为什么不换个地方重建镇子让巨怪得到自由？
总的来说太短了，以至于很多东西要靠脑补，拍成三部曲之类的可能会更好。
年度爽片，全程笑死了。但总是在笑完之后发现，天呐这不就是美国去年2年的纪实片嘛。人物一一都能对上。拍摄剪辑的方式非常喜欢！
一分给我的超人，托马老师
伦太郎爹观念也太奇葩了，伦太郎那简直太好了，贤人那看不明白，托马那到还行，不过反派打不过反派去打正派，太吊胃口了，大结局还有一些坑没填，
演员很卖力，讽刺的手段有点低级，合理怀疑里面的各种段子都是大数据采集拼接而来，令人笑不出来~6.2
一群有钱人花了大价钱请了一众大卡司来拍了一部反思“金钱至上”等怪象的电影，怎么看都觉得哪里怪怪的呢...
画面的色调 特效和文戏的流畅度都远远超过tv的水准了… 超级希望就能多个5分钟左右 稍微丰富一下贤人和伦太郎的线就好了 但是整体看下来还是非常舒适的
时间相当紧，等于是把一个短剧的体量直接塞进了72分钟里。走的是剧情向，故事本身是很完整的，还得塞上各种变身打戏，所以只能猛赶节奏，压缩铺垫。胜在逻辑清晰，讲述英雄故事背后被牺牲的普通人，神话之下的龃龉，手持宝剑的剑客不可能永远春节，总会沾染无辜之人的鲜血虽然谈不上反英雄，但始终在讲一个温暖的故事，即使是救世主也会有爱恨情仇七情六欲，在超人的形态中，又何尝不是软肋与罪恶，最后参与叙事的片尾MV也是一个挺妙的决定，既是结局，也是撒下了甘苦交织命运的氛围定论。并进的三线中，贤人的爱情线从逻辑和布局来说都是最完整的。就是在外传中匆忙插入的未婚妻，太没实感了。
在很久以前，没有人类的地球，孕育出了大自然的万物。直到人类横冲直撞地闯入，肆意妄为地破坏了自然规律。在Trolberg地下的Mother of Troll，也是最原始的Mother of nature。这不仅仅是一部传递母爱的电影，透过母爱，更能直观感受到一种力量，那是force of nature，万物都是地球之子，人类也不列外。而我们能和大自然一起做的，就像结尾mother of troll的monologue所传达的那样：「Take care of one another,be strong ,be good.」最后的trolls都开出了美丽的植被，最后的人类和trolls握手言和。
70分钟看得很仓促，很多设定要自己脑补，另外应该给打戏再加20分钟
故事很完整，抽空想再看一遍，就是太刀了。。。。没有让托马伦太郎和贤人三个人见一面真的很遗憾😔
？反派的逻辑好奇怪
一分打在看好东映在来打上面做的新尝试
镜头语音挺不错的，滤镜也很舒服，就是讲得太赶了
实质上完成的论述是，沟通失效的必然性，以及媒体如何走向势必的死亡。
A妹那首歌真好听，哈哈！全篇讽刺，真有点意思。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
