《精武雄风》是一部糅合了动作、喜剧、爱情、兄弟情、黑色幽默等多重元素的影片，影片展现了几个怀揣英雄梦想的屌丝在追梦的旅途历经磨难……这个时代是需要英雄的时代，但怀揣英雄梦的人又往往生活的很屌丝，虽然是屌丝，但在他们自己的圈子里却扮演着各自的英雄，所谓英雄不问出处……影片中也关注了很多社会问题，虽然是一笔带过，但是让大家感受到每一个细节的背后都有很多人在默默的‘绞尽脑汁’地为之付出着，很多桥段也是导演本人经历过的，也算是一种自我嘲讽，生活就是这麽无奈，但我们要坚持我们的梦“不忘初心、方得始终”。很多人看完电影可能说导演要表达的东西太多，其实不多，生活那么复杂，一部电影表达的只是冰山一角，我是想让大家能从影片中看到尽量多一点的有意义的信息；形式上可能也与以往的电影有所区别，这是我最想解释的一点，每个导演的创作立足点不同，创作形式各异，如果作品千篇一律也就失去了我创作的初衷，《精武雄风》注定是一部个性的电影，因为有一群个性的创作者为之不惜一切的付出着，感谢他们，他们个个都是英雄……影片表达了什么其实并不重要，重要的是你在观影的过程中感受到了什么！邀请了中国第一大力士龙武、国际武术冠军田雕侠、国际武术冠军竹子、还有众多武术界的资深人士，武戏部分几乎都是真打，演员的脸被打肿，手指踢断、肋骨骨折等等时有发生，每一位创作者为之付出的太多太多……影片武戏劲爆写实，是一部拳拳到肉的电影；影片喜剧笑点颇多，是一部开发快乐的电影；影片情节感人至深，是一部表达人性的电影；影片兄弟其利断金，是一部不忘初心的电影；影片大胆自我嘲讽，是一部黑色幽默的电影。
三星半，半星给配乐，四舍五入也就是四星了。没想到一部归类为“恐怖片”的电影，实际是这么有隐喻，从一个类似聊斋的故事，反映了“人类”接触社会、成为“人”、经历“人”的各种阶段，BGM更是有点像《杨之后》的风格。这样一个“恐怖片”，看完甚至有点意犹未尽。
继承之人是终极的不再孤单
导演纯纯的马力克信徒，拍了一部恐怖版《生命之树》。最绝的是连配乐都直接用一样的，不过这片的故事发生地和探索人生感受生命的主题倒是适合这个风格。故事的内核的确非常孤独和伤感，这种混搭风真的是十分新奇的体验。
当我们死去后，会不会以另一幅面孔而接着存活呢！而骨子里或多或少残存着些许上辈子的性情与特质呢？
还挺新鲜的，诗意独白下的杀人女巫。最大的巧妙之处在于年轻女巫的心智还在少儿时期，因此观众内心对少不更事的宽容战胜了其出于对生活的好奇心而犯下的罪行（论叙事的重要性），从而全片的主题变为了一个少女的认知成长史。只是费了这么大的劲来说这么一个故事、来赞美“爱”真的有必要吗？
女巫和狼人的传说，佛教的轮回转世投胎，没能“跳出三界外，不在五行中”，欲望和情感仍然没有脱离人类的道德伦理范畴之外。
৲₮₮
真实的病痛，记忆的丧失是在掏空一个人。健康太重要了。
广告人拍电影的终极奥义吧，这是我近期看过最喜欢的电影了
又是装b文艺片，倍速都没有满足，只能快进才能勉强看到结尾，想要不同角度体会世界就去好好拍文艺片吧，没必要非得来恐怖标签这掺一腿。
生命不就是个越发完整，也越发孤独的过程。不管选择爱还是恨；不管是人，还是别的什么。
由想像的“自我”，转化成作为“他者的他者”的“我”。深藏体内触不可及的语声（Voice）的独白。有趣的蜕变记录。音画适宜。
影片的题目仙后座是一个能够找到北极星的星座，也暗喻着在生活当中寻找继续生活的力量，韩式剧的温情把父亲的坚韧不拔，描写得细腻而生动。父亲的扮演者是韩国著名演员安圣基，享有“韩国人最喜爱的国民影帝”美誉，也曾获得韩国电影大钟奖最佳男主角的提名。
导演对生命与人生的探讨其实没有什么新奇的方面 最但最厉害的地方就是他用了一个女巫的视角来呈现一切 女巫的生命是无限的 他可以变成任何他想成为的人甚至是动物 所以在无限的生命中女巫最有资格审查人生与生命
我喜欢里面的画面以及女主含糊不清的呓语。但是即便杀人如碾蚁的女巫还在乞求着男人的垂怜和繁殖，真大可不必。
老女巫对女巫说：“你为什么就这么简单？！”“这世界灼烧着、痛苦着，这世界令人刺痛、让人恶心，然而、然而……”
有一说一，剧情挺失败的，很多因素没有交代清楚，只是一味的叠加冲突，但那句“秀珍啊，你在我才有女儿”真的哭死了。
徐玄振绝对的影后级演技，这演绎不拿奖是说不过去的。但是故事还是停留在二十年前的韩式老套路，没什么新意和深度。爸爸和女儿的部分台词很戳人。
拍的真温柔啊，旁白像诗一样，看完竟然有点羡慕她能体验那么多。只是玛利亚太可怜了，如果她也能重来该多好。
故事本身乏善可陈，为了煽情而煽情。徐姐演技还行。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
